Превью первой персональной выставки гаитянки в американском музее: NPR

К

Элис Вулфл

Портрет Мирланды Констант. С разрешения Faena Art. скрыть подпись

Портрет Мирланды Констант.

Работы гаитянской художницы Мирланды Констант привлекают внимание ведущих мировых деятелей современного искусства. Ее тщательно вышитые флаги, известные как drapos, были представлены на Венецианской биеннале в прошлом году, и она только что завершила выставку в галерее Нью-Йорка.

Теперь, благодаря новой выставке в Музее Фаулера Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, Констант становится первой гаитянкой, у которой есть персональная выставка в крупном музее США. Ее работа бросает вызов доминирующему мнению о том, что Гаити — это место хаоса и отчаяния.

Джерри Филоджин, доцент кафедры американских исследований в колледже Дикинсон, выступил одним из кураторов шоу. Она говорит, что когда впервые увидела это произведение, она была загипнотизирована.

«Я видела каждую бусинку, сшитую индивидуально, чтобы создать образ, очертить форму, создать глаза, создать губы, создать даже цветные ногти. И я подумала о том, какой труд требуется для этого, напряженный труд. Напряженная координация рук и глаз было великолепно."

Констант покрывает каждый дюйм ткани тысячами стеклянных бусин и блесток, создавая блестящие сцены, используя символы и образы своей веры вуду. Многие из произведений почти скульптурны по текстуре и глубине. Искусство Константа — это работа многих рук: над одной драпировкой вместе трудятся до десяти человек.

«Предоставить пространство, где люди могут собраться вместе и коллективно работать над проектом, — это убежище от трудностей, которые сейчас существуют на Гаити», — говорит Филоген. «Это чувство осознания того, что ты создаешь что-то большее, чем ты сам, и выходящее за рамки того, кем ты являешься на Гаити».

Констант покинула гаитянскую фабрику свадебных платьев более 30 лет назад и начала применять свои навыки в шитье драп, которое раньше было ремеслом, в котором доминировали мужчины. Она изменила традицию, добавив стеклярус и блестки. Она также наняла других женщин, ушедших с фабрики одежды, и научила их создавать свои собственные вуду драпо.

Констант считает свою творческую практику подарком, исходящим от духов ее предков.

«Некоторые люди думают, что мы занимаемся продажей изображений ива (духов)», — говорит Констант в фильме, сопровождающем выставку в Музее Фаулера. «Но мы не продаем их образ. Мы работаем с ними, потому что духи всегда с нами. Мы их не видим, но они повсюду вокруг нас. По всему миру».

Поскольку искусство Константа получает международное признание, Гаити все глубже погружается в политическую нестабильность и насилие. В парламенте Гаити нет избранных лидеров. Школы и больницы закрываются, а национальную полицию уступают по вооружению банды, контролирующие большую часть столицы Порт-о-Пренса. Голод широко распространен по всей стране.

Фактически, Констант не смогла получить визу для участия в открытии своего шоу из-за нестабильности. Тем не менее, Констант стремится изобразить Гаити не только как страну, находящуюся в отчаянии, как в ее статье о катастрофическом землетрясении 2010 года.

«Она не показывает нам мертвые одноразовые черные тела», — говорит Джерри Филоджин. «В этом конкретном произведении она показывает нам, как люди хоронят своих мертвецов, пытаясь вытащить людей из сгоревших зданий, из разрушенных зданий, люди стоят на коленях, плачут и просят о помощи. Семьи кормят друг друга».

Она видит надежду в работе.

«Существует также возможность другого типа будущего, и ее работа помогает нам представить, как может выглядеть это будущее. Будущее, которое уважает одновременно священное и светское».

Кэтрин Смит, преподаватель кафедры мирового искусства и культуры Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе и сокуратор выставки, сказала, что Констант не позволяет, чтобы ее жизнь или ее искусство определялись структурным насилием вокруг нее.

«Она прекрасно осознает эти вещи, но работает она и в другом плане. Мол, это не все для нее существование, и, может быть, именно в этом и есть освобождение в ее работе».