Внутри урока моды в колледже Roblox

Миа Сато, репортер платформ и сообществ с пятилетним опытом работы, освещающий компании, которые формируют технологии, и людей, которые используют их инструменты.

Если вы покупаете что-то по ссылке Verge, Vox Media может получить комиссию. См. наше заявление об этике.

На недавней презентации в Нью-Йорке студенты Школы дизайна Парсонс продемонстрировали наряды, которые они создали за семестр. Образ включает в себя бледно-розовый топ с воротником-стойкой и брюки с узорами на морскую тематику, мини-платье без бретелек из мерцающих золотых перьев и узорчатое платье с нитками капель воды, бросающих вызов гравитации, кружащихся по орбите. Но ни одна одежда не создана людьми. Их даже не существует в физическом мире.

Девять образов, созданных учениками класса Парсонс, были созданы в Roblox, обширной вселенной онлайн-игр, о которой миллионы родителей не могут заставить своих детей перестать говорить. Те же самые дети вскоре смогут покупать и носить одежду Parsons — или, по крайней мере, это смогут сделать их цифровые аналоги.

Финальная презентация является кульминацией семестрового курса, предложенного Парсонсом в сотрудничестве с Roblox впервые в этом году. «Он был задуман как способ дать студентам практический опыт работы с инструментами, которые могут стать все более актуальными в их будущей карьере», — говорит Кайл Ли, доцент кафедры коммуникационного дизайна и технологий, читавший этот курс.

«Мы, как университет, хотели поработать над этим проектом, потому что хотим узнать, какие навыки нужны студентам, чтобы добиться успеха на этой платформе», — говорит Ли. «[Roblox] также заинтересован в увеличении своей аудитории с 12 лет и младше на 17-24 года. И я подумал: «У нас есть идеальный образец для тестирования всех этих вещей».

Хотя некоторые из студентов, подавших заявки и принятых на курс, имеют традиционный опыт создания одежды в сфере моды, у класса был богатый опыт — от игрового дизайна до архитектуры.

Йоше Ли (не родственник Кайла Ли) никогда не играл в Roblox до прохождения курса, но сравнивает цифровую одежду в игре с выбором одежды в Animal Crossing, где цифровая одежда является более очевидным продолжением самовыражения.

«Забавно, что когда идет дождь, мы просто идем домой и переодеваемся в плащи», — говорит Ли об игре в Animal Crossing. «Это очень похоже на то, когда я играл в Roblox со своими друзьями. Мы подошли к этой игровой сцене и сменили одежду, соответствующую этой игровой сцене. И мы идем к этой, и тогда нам нужны изменения для этого».

Чжэньюй Ян, студент Университета Парсонс с опытом работы в сфере моды, говорит, что его поразило, насколько легко было создавать одежду в цифровом формате и сколько возможностей открывало это средство. Для одного проекта он воссоздал в цифровом виде физическую одежду, которую сшил в прошлом. Только на этот раз ему не нужно было бегать по Швейному району Нью-Йорка в поисках костей подходящего размера. Вес одежды также не имеет значения — нет необходимости конструировать ее так, чтобы ее можно было физически носить.

«Работа в цифровом формате дает вам столько свободы с точки зрения структур, которые вы хотите иметь», — говорит Янг. Для другого проекта он и его партнер сделали серебристо-зеленый костюм киборга с отдельной броней на груди, ногах и плечах, вдохновленный аниме, в котором он вырос. «[Доспехи киборга] не будут работать в реальной жизни. [Они могут быть сделаны] из металлов или других материалов – люди просто не смогут их носить».

Но цифровая мода имеет свой набор ограничений. Леа Мелендес — участница команды, которая создала асимметричную куртку, которая выглядит так, будто она сделана из растянутых и сгущенных диско-шаров, а также черное боди со штопором, сходящимся по одной штанине. Одежда Мелендеса с множеством светоотражающих сторон на каждой части куртки изначально была слишком детализированной, чтобы ее можно было использовать в Roblox, где есть свой собственный набор требований к предметам, продаваемым на рынке. Мелендес и ее партнеру пришлось снизить уровень 3D-детализации цифрового дизайна.